Toledo Ilustrado

Rainer Maria Rilke, nacido el 4 de diciembre de 1875 en Praga, fue un poeta y escritor austriaco que es considerado una de las figuras más importantes de la literatura en lengua alemana del siglo XX. Proveniente de una familia de ascendencia checa y alemán, Rilke tuvo una infancia marcada por la tensión familiar y la ausencia de una figura paterna fuerte, ya que su padre, un funcionario militar, se distanció emocionalmente de él y su madre, una mujer de carácter dominante, tuvo una influencia significativa en su educación.

Desde joven, Rilke mostró inclinaciones artísticas e intelectuales. A los 17 años, comenzó a estudiar en la Universidad Técnica de Praga y se interesó en la literatura, especialmente en la poesía. Sin embargo, su vida dio un giro decisivo cuando decidió dedicarse a la escritura y el arte. Su primer libro de poesía, El libro de las imágenes (1899), fue influenciado por el simbolismo y la estética del modernismo. Su estilo, en ese entonces, aún estaba en formación, pero ya comenzaba a mostrar su talento poético.

En los primeros años del nuevo siglo, Rilke se trasladó a Alemania, donde se relacionó con importantes figuras del mundo artístico como Auguste Rodin. Su tiempo con el famoso escultor fue determinante; incluso trabajó como su secretario, lo que le permitió explorar la conexión entre la escultura y la poesía. Esta experiencia influiría profundamente en su obra, enriqueciendo su visión del arte y el proceso creativo.

Un punto culminante en su vida fue su viaje a Rusia en 1899. Esta experiencia despertó su interés por la espiritualidad y el misticismo, temas que más tarde se reflejarían en su poesía. Durante este periodo, Rilke escribió Las elegías de Duino, una de sus obras más emblemáticas. La obra, compuesta entre 1912 y 1922, aborda temas existenciales y la búsqueda de significado en medio de la angustia humana.

El contexto de la Primera Guerra Mundial también influenció su escritura. A pesar de ser un escritor consagrado, la guerra provocó en Rilke una profunda reflexión sobre la naturaleza del ser humano y su destino. Su obra Los cuadernos de Malte Laurids Brigge, publicada en 1910, es una novela en prosa que captura la angustia existencial y la soledad del individuo en un mundo en crisis. Esta obra es considerada su primer gran éxito y es un clásico de la literatura moderna.

A lo largo de su vida, Rilke continuó escribiendo poesía y prosa, explorando temas como la muerte, el amor, la naturaleza y la búsqueda de la trascendencia. Su estilo lírico y su habilidad para expresar lo inefable lo convirtieron en un referente del modernismo. También realizó importantes traducciones de obras de la literatura francesa y se interesó en el pensamiento filosófico, lo que enriqueció su obra.

En 1926, Rilke se trasladó a Suiza, donde pasó muchos años en la ciudad de Montreux, disfrutando de un entorno tranquilo que favoreció su proceso creativo. Fue en este lugar donde escribió gran parte de su obra, incluyendo su famosa colección de poemas Las cartas a un joven poeta (1929), un texto que se ha convertido en un tratado sobre la vida artística y la vocación del escritor. En este libro, Rilke ofrece consejos a un joven aspirante a poeta, reflexionando sobre la soledad, el amor y la autenticidad en el arte.

La salud de Rilke comenzó a deteriorarse en la década de 1920, y finalmente falleció el 29 de diciembre de 1926 en Suiza, dejando un legado literario que sigue resonando en la actualidad. Su influencia se extiende más allá de su tiempo, inspirando a generaciones de escritores y artistas en todo el mundo.

En resumen, Rainer Maria Rilke es recordado como un gran maestro de la poesía moderna. Su capacidad para abordar los temas más profundos de la existencia humana, su estilo lírico y su búsqueda de significado en el arte son solo algunas de las razones por las cuales su obra continúa siendo estudiada y admirada. Con un legado que abarca una variedad de géneros literarios, Rilke es un testimonio del poder de la palabra y su capacidad para expresar la complejidad de la experiencia humana.

En estas cartas, el poeta, además de exponer con una claridad y belleza sin igual sus opiniones sobre la creación artística, plasmó sabiamente sus ideas sobre la vida: el amor y la soledad, la muerte y la fecundidad, así como lo sobrenatural. Cartas a un joven poeta constituye el más hondo y entrañable mensaje, procedente de un poeta consagrado, para todos aquellos que sientan de un modo u otro la llamada de la poesía, del arte en general y de la vida misma.

Cartas a un joven poeta constituye el más hondo mensaje, procedente de un poeta consagrado, para todos aquellos que sientan de un modo u otro la llamada de la poesía y del arte. En estas cartas, el poeta, además de exponer con una claridad y belleza sin igual sus opiniones sobre la creación artística, plasmó sabiamente sus ideas sobre la vida: el amor y la soledad, la muerte y la fecundidad, así como lo sobrenatural. «Kappus admiraba profundamente a Rainer Maria Rilke, que ya era una de las voces más poderosas de su tiempo. Rilke había estudiado en la misma academia militar que...

"Completed in 1922, the same year as the publication of Eliot's The Waste Land, the Elegies constitute a magnificent godless poem in their rejection of the transcendent and their passionate celebration of the here and now. Troubled by our insecure place in this world and our fractured relationship with death, the Elegies are nevertheless populated by a throng of vivid and affecting figures: acrobats, lovers, angels, mothers, fathers, statues, salesman, actors and children. This bilingual edition offers twenty-first century readers a new opportunity to experience the power of Rilke's enduring...

Hubo una vez, hace muchos siglos, un joven caballero, valiente y leal a su Emperador, tan apuesto y aguerrido, que arrebataba el corazón de todas las damas de aquella corte, y tan hábil con las palabras y requiebros de amor, que llegó a descubrir su corazón en sus versos. Y se convirtió así en el primer poeta del antiguo reino. Esta pudo ser su historia.

La poesía es la reina de las artes, afirmó Cervantes en el Quijote, y todas las otras artes deberían servirla, agrega. ¿Por qué se ha presentado ante mí esta sentencia magnífica? Creo que era inevitable que leyendo este libro de Ronald Kauffmann se alzara un imán gigantesco que traspasó el tiempo y el espacio para detenerse en esta obra que el lector podrá aquilatar y disfrutar con todos los sentidos. Es visible reconocer que este no es un libro que se haya escrito en un año o dos, es una obra que se ha ido escribiendo a través de una vida entera, si no en papel, en la mente del...

Cuando se dicen cosas con amores. Cuando se engaña al mundo con mentiras. Aunque el sol nos abrace en el camino surgirá de las sombras la Poesía. Aunque un día no existan los Poetas y vaguemos a ciegas por la vida, ¡¡imposible será que ella no exista!! Poesía es la vida misma.

Debajo de la lengua es un libro temáticamente marcado por el amor, el dolor, el cuestionamiento al país de origen y a otros poetas que han cuestionado al autor, ninguneado o intentado hacerlo desde distintas trincheras. También los viajes a otros países marcan al poeta de manera intensa, sobre todo México. Pero lo fundamental, a nuestro entender, Apunta al ser poeta como actitud de vida, donde la palabra escrita y la necesidad de sobrevivencia a través del lenguaje es vital. También encontramos una dura crítica a la sociedad actual y a las actitudes de algunos de los sujetos que la...