Libros de Música (111 libros)

Volumen 13.º de mi Enciclopedia del Perfeccionamiento de la Técnica Pianística. https://enciclopedialuisfelixparodiortega.blogspot.com/2020/04/volumen-13.html

This book approaches bongo playing in a very user-friendly way. It is a must for all students who wish to learn the basic styles, patterns, and techniques from world-renowned artist/teacher Richie Gajate-Garcia. This package contains two CDs with Richie performing all the exercises and includes play-along tracks to practice with. Styles include Cuban, Puerto Rican, Dominican, pop/rock, funk, and R&B, along with a section on school jazz band use. This is a complete study of the bongo drum and should be fun for all who use it. Also includes an in-depth study of all basic hand percussion...

El 6 de junio de 1962, los Beatles intrepretan por primera vez Love Me Do en los estudios de Abbey Road. Fue George Martin, responsable del sello Parlophone, quien organizó esta audición y quien tomó, varias semanas después, la decisión de contratarlos. Entre esa pieza, que adquiriría la condición de mítica, y Let it Be, su último single británico, publicado en marzo de 1970, poco antes de la separación del grupo, los Beatles grabaron 13 álbumes originales y compusieron más de 200 temas. En las páginas de esta obra se da preponderancia a los testimonios de los propios Beatles,...

JOSÉ RAFAEL VILAR VIAJE A TRAVÉS DE LA HISTORIA DE LA DANZA Este pequeño libro surgió de la falta de un texto, accesible y en castellano, para que mis alumnos de historia de la danza pudieran ampliar sus conocimientos, por lo que éste podrá servir a muchos lectores, artistas en formación o profesionales o sólo neófitos con interés en este hermoso arte, para conocer y disfrutarlo mejor, porque cuando se conoce de dónde surge una obra o cómo era su entorno, se la disfruta mejor. La danza es un arte que está siempre presente en nuestras vidas, desde las cuevas en la comunidad...

Desde la aparición de su primer poemario en 1956, Leonard Cohen se convirtió en uno de los héroes culturales más reverenciados en los círculos literarios de Canadá y Estados Unidos. En los años sesenta, Leonard Cohen cambió la pluma por la guitarra y fue aclamado como "el poeta del rock por excelencia", influyendo en numerosas generaciones de músicos que le han rendido homenaje. Leonard Cohen dejó perpleja a su legión de seguidores cuando se retiró a un monasterio budista durante toda la década de los noventa, para reaparecer en 2008, en una gira triunfal que le llevó a las...

Vincente Emilio Sojo is one of the most influential composers in Venezuelas history. He was not only a composer, but also a senator in the government. He composed many well-known works, and was one of the best music teachers of his time. These two Venezuelan dances have been transcribed for guitar by Alirio Diaz in standard notation only. The original version of Quirpa Guatirena for piano and voice is also included. Text is in English, Spanish, and French.

Este completo libro de texto para tocar la batería, con más de 450 páginas, está diseñado para cubrir las necesidades de los distintos niveles de cursos y exámenes empleados en las escuelas de música. El diseño de este libro está pensado para ser lo más claro y lógico posible, con el fin de ayudar al estudiante a progresar de manera efectiva y fácil en sus estudios. Este libro también enumera una lista de requisitos y contiene un plan de estudio, convirtiéndolo en una herramienta ideal para el estudio independiente y para los estudiantes que desean realizar los exámenes de...

A través de 22 entrevistas a primeras figuras de la balada romántica argentina, el autor construye una memoria -una perspectiva a través de la cual se mira al pasado- que no solo caracteriza la industria discográfica de la época, sino que interpreta su contexto social, cultural y político. En este sentido, Balada a 22 voces. Memorias de la balada romántica en la Argentina constituye un aporte valioso tanto para los lectores que deseen conocer mejor las trayectorias musicales de algunos de los artistas predilectos de la balada romántica como para los investigadores interesados en un...

La belleza del ukelele reside en que es rápido de dominar, no es caro y es uno de los instrumentos más fácilmente transportables (más todavía que una pala de ping-pong). Escrito y diseñado para que toques el ukelele sin que tengas que aprender una cantidad ingente de conocimientos musicales, este desenfadado libro incluye grandes consejos para escoger el ukelele más adecuado, cómo sujetarlo, afinarlo y tocarlo correctamente, y fáciles canciones para empezar a tocarlo desde el primer momento.

Este Método fácil para aprender a cantar es mucho más que un curso de canto, pues también introduce nociones de interpretación y grabación en estudio profesional. Carrie and David Grant han volcado en este libro toda su experiencia como profesores de primeras figuras del pop británico. Huyendo de aburridos tecnicismos, poco atractivos para gran parte del público joven, el enfoque del libro es muy práctico. A través de un texto muy gráfico, salpicado de anécdotas, los autores empiezan explicando cómo funciona la voz y cómo mantener sana la garganta, para introducirse, después,...

The endlessly energetic duo of Oriol Saña and Lluís Gómez have created a charming and informative account of the musical phenomenon we call bluegrass. Originally a quirky supercharged folk music played by about ten people, bluegrass music, with its Mozart-like formality and ferocious rhythmic zest, now describes an extended international family of related string band styles. Master fiddler Oriol and bluegrass banjoist Lluís, both acclaimed educators, present both the wide view and crucial details about this music in a clear, personable manner. Bravo! Includes access to online audio. El...

Este libro parte de las teorías presentadas en otro texto del mismo autor titulado "Composición Musical bio-inspirada". Tiene un enfoque de investigación empírica, más práctico que el libro anterior, mostrando los posibles usos de técnicas de Composición Musical asistida por ordenador basadas en la procesos bio-inspirados, concretamente en las estructuras celulares. El autor analiza en primera persona, con detalle y paso a paso, su propio proceso de creación, explicando las decisiones que va tomando, así como las razones técnicas y estéticas. Los resultados obtenidos permiten...

Esta Guia de la musica de camara reune alfabeticamente a 182 compositores, con una gran variedad de analisis enriquecidos por numerosas precisiones sobre las formas y los estilos, las circunstancias de la composicion, las fechas y lugares de los estrenos, y las duraciones de ejecucion de las obras mas importantes. Concebida como una guia de escucha activa, su proposito es ayudar al oyente a « seguirla en su desarrollo, a comprender su organizacion general, asi como sus estructuras elementales.

Practica guia desde la Colonia hasta el presente siglo de la evolucion musical en Norteamerica. Pasan la etapa de puritanismo y la proscripcion del baile, la influencia del coral religioso, el nacionalismo, el exotismo, la aparicion y aportacion del jazz y la musica negra, la Gebrauchsmusik, los purismos, el mesianismo, el colectivismo y el individualismo.

Más que un elemento accesorio que cambia con la moda, la música popular durante el siglo XX fue un aspecto esencial a través del cual América Latina construyó narraciones de sí misma y de lo que significa ser “colombiano”, “paisa”, o cualquier otra adscripción que es a la vez geográfica y afectiva. Este libro propone una interpretación de la evolución histórica de los hábitos de escucha creados alrededor de tres géneros musicales populares en Medellín, Colombia —el bambuco, el tango y el bolero— durante un periodo de un poco más de treinta años. El análisis busca...

Five decades after it landed in Latin America, rock and roll remains a powerful cultural force across the region.

El chucu-chucu es un término onomatopéyico con el que se denominó a la música tropical bailable colombiana, especialmente aquella que adaptó el folclor de la costa norte colombiana en el interior del país, durante los años 60 y 70 en Medellín, Colombia, época en la que el desarrollo de la industria discográfica fue exponencial. La historia de este género ha estado atravesada por constantes desacreditaciones académicas que lograron, a la postre, invisibilizar su importancia cultural en el desarrollo artístico colombiano. Hoy de manera cada vez más intensa se notan esfuerzos tanto ...

La Guia AB de la teoria musical ayudara a los estudiantes a comprender como se escribe la musica, que denotan los distintas senales y simbolos, y que quieren decir las palabras tecnicas comunes utilizadas por los musicos. Tambien contiene una introduccion sobre los elementos basicos de la armonia, la estructura musical y la instrumentacion.

Bendita locura es la crónica de la música exquisita que se oculta bajo una piel amarga. Un viaje con muchos invitados: el surf, el hippismo, las adolescentes asesinas de Charles Manson, el Maharishi y docenas de notables habitantes de Los Ángeles, la ciudad de Hollywood y la falsedad. El grupo de rock protagonista de este libro es el más blanco y, al tiempo, el más negro. Los Beach Boys, geógrafos de California, una tierra que escenificaron como la Arcadia pop (camaradería, atardeceres eternos, gasolina barata y «dos chicos para cada chica»), han transitado, durante cuarenta años,...

A través del estudio de la música tropical, Juan Sebastián Ochoa realiza un ejercicio de construcción de memoria desde un enfoque interdisciplinar, donde no solo estudia su auge en la Medellín de los sesenta, si no, cómo la llegada de medios masivos de comunicación influenció la sociedad colombiana.

La presente obra, la sexta entrega dentro de los Escritos musicales publicados en la presente colección, Adorno presenta su análisis crítico de las interpretaciones y la producción escrita relativas al campo musical de las que ha sido testigo y lector. La obra se divide en cinco partes: la primera y la segunda recogen sus comentarios a conciertos operísticos; la tercera, está dedicada a las composiciones musicales; la cuarta agrupa las recensiones de numerosos libros sobre este campo y la quinta y última, compila varios ensayos sobre la praxis de la vida musical. Cierra el presente...

Presents the lyrics of one hundred of the Mexican singer-songwriter's songs in commemoration of his one hundredth birthday.

Wolfgang Amadeus Mozart es la expresión, no de una personalidad aislada, sino de un ambiente. Es el ejemplo de la expresión natural, la manifestación del espíritu, espontánea y sin el menor rebuscamiento o alteración. No hay problema revolucionario en la obra de Mozart. La rebeldía de Beethoven, el erotismo de Wagner, la religiosidad de Juan Sebastián Bach, la caracterología de Ricardo Strauss, la languidez romántica de Chopin, la filosofía dubitativa de Schumann, contrastan con la fluidez del pensamiento y de la emoción de Mozart, todos ellos llevan el dolor en el parto, el...

Year of Wonder introduces readers to one piece of music each day of the year, artfully selected from across genres, time periods, and composers. Burton-Hill offers short introductions to contextualize each piece, and makes the music come alive in modern and playful ways. A dazzling musical journey.

Este libro reúne cien obras de música de cámara para conjunto de guitarras, divididas en tres partes: treinta y cinco (35) duetos, treinta y ocho (38) tríos y veintisiete (27) cuartetos. El objetivo principal es desarrollar la lectura rítmico-melódica aplicada a la guitarra y el acompañamiento armónico llevado a cabo con los veintiún (21) acordes básicos. Esta propuesta metodológica sigue las técnicas del contrapunto libre e imitativo, así como la armonía tradicional representada en acompañamiento con acordes básicos y patrones rítmicos propios de la música tradicional de...

Una historia de la música muy amena para que los niños se diviertan, sacien su curiosidad y amplíen conocimientos. En el mundo de la música están muy preocupados: Tienen miedo de que los niños no sepan nada sobre la música clásica. Y que su reino esté destinado a desaparecer. Por eso llaman a Papageno, el entrañable protagonista creado por Mozart, para una misión muy especial. El divertido personaje de "La flauta mágica" les explicará a los niños, de una manera desenfadada y muy fácil de entender, la historia de la música clásica, la que va desde aquellos primitivos sonidos...

En el Tratado de los objetos musicales Pierre Schaeffer intenta dar cuenta de las leyes generales de la percepcion sonora y de los caracteres y valores del objeto musical, unidad elemental de toda articulacion expresiva.

Las canciones de amor son eternas, y desde siempre han estado asociadas a bohemios, renegados, marginados y oprimidos. Este es un recorrido por una historia inexplorada. Basándose en dos décadas de investigación, Gioia presenta el catálogo completo de las canciones de amor, desde los ritos de fertilidad de las culturas antiguas hasta los videoclips actuales. Un ensayo revelador que nos muestra cómo la más dulce de las músicas ha jugado un papel clave en la expansión del individualismo y la autonomía personal.

"Deseas aprender a tocar el bajo sexto? Bueno... ya no busques mas! Con este metodo tan facil de seguir, aprenderas todo lo esencial para que empieces a tocar este instrumento tan popular...al estilo norteno! Empezando con un resumen rapido de lo basico, aprenderas todo lo relacionado con los acordes del bajo sexto y como funcionan, incluyendo como construir las progresiones esenciales que se utilizan en la musica nortena. A traves de claras fotografias y diagramas, facilmente aprenderas la posicion correcta de los dedos para tocar 1ra, 2da, 3ra, los circulos y preparaciones. Tambien...

Argentina, 1973. El año de la "juventud maravillosa", del "Tío" Cámpora, la Juventud Peronista y los Montoneros. El año de la masacre de Ezeiza, el comienzo del tercer mandato presidencial de Perón y el asesinato de José I. Rucci. El año en que el poder del ministro José López Rega empezaba a perfilarse y las organizaciones guerrilleras creían en la inminencia de la revolución. ¿Los jóvenes al poder, finalmente? Mientras tanto, en la habitación de su casa paterna, un joven de veintitrés años, Luis Alberto Spinetta, componía una serie de canciones mayormente inspiradas en la...

A lo largo de la historia, el ser humano ha pasado por diferentes fases tecnológicas para mejorar el proceso de comunicación, tales como la invención de la escritura, la imprenta o la evolución artística. Actualmente, han surgido desarrollos tecnológicos en relación a la información y comunicación a través de la digitalización del entorno. En este sentido, sin lugar a dudas, los ordenadores son los grandes responsables de este cambio de paradigma. En este momento, existe una marcada evolución hacia el tratamiento digital de información recogida en diferentes soportes. No solo se...

"Brief study describes traditional instruments of indigenous and creole derivation; includes drawings, pictures, and photographs"--Handbook of Latin American Studies, v. 58.

1989. Los Pet Shop Boys —el elegante y carismático Neil Tennant (voz) y el esquivo Chris Lowe (teclados)—, quizás el dúo más brillante del pop británico de los ochenta, que hasta la fecha había lanzado hits imperecederos como "West End Girls", "Opportunities", "It's a Sin", "Left to My Own Devices" o "Domino Dancing" y cuatro álbumes que habían arrasado en las listas de éxitos, por fin se decidían a emprender la que sería su primera gira internacional. Hasta entonces, su obsesión por el control de todos los detalles de su producción musical, cierto pánico escénico y la...

José María Castaño nace en Jerez en 1970. Es Licenciado en Derecho por la Universidad de Cádiz y crítico flamenco. Su labor principal, con respecto al mundo del flamenco, es la dirección del programa de radio “Los Caminos del Cante”, que se emite a diario desde Jerez para toda Andalucía. También su puesto como coordinador general del Aula del Arte Flamenco de la Universidad de Cádiz. Escribe en prensa y ofrece conferencias. En su haber cuenta la publicación del libro biográfico Manuel Soto Sordera. La elegancia del duende, con prólogo del escritor José Manuel Caballero Bonald.

Cayetano (o Gaetano) Brunetti es uno de los compositores más importantes de la segunda mitad del siglo XVIII en España. Su obra comprende abundante música de cámara (sonatas para violín solo, dúos, tríos, cuartetos, quintetos, sextetos) y música sinfónica. Trabajó para las más importantes casas nobiliarias españolas (los duques de Osuna y los duques de Alba). Compuso sobre todo para el Príncipe de Asturias, futuro Carlos IV, siendo su maestro de violín, músico de su cámara y, finalmente, director de la orquesta de la Real Cámara. La sinfonía en la mayor L 311 fue compuesta...

Básica Musica Teoría es un libro fácil de leer acerca de la música. Es el primer paso a tomar para cualquier persona que no está entrenado en la música, sino que quiere ser músico. Con este libro usted no necesita ser un músico. Le enseña a leer música - desde el principio. También es perfecto para aquellos cuyo conocimiento de los términos utilizados en la música es incompleta. Esto lo hace ideal para el Primer Año Teoría de la Música estudiante cuyo texto normalmente deja de dar al estudiante una comprensión completa del vocabulario y las herramientas utilizadas en la...

La desastrosa historia de los Hollywood Brats, el grupo de punk que se adelantó a su época pero pereció en el intento. Julio de 1971. Andrew Matheson llega a Londres con dieciocho años desde Canadá, huyendo de un funesto trabajo en una mina de níquel y de un futuro aún más negro, con el sueño de formar un grupo de rock y alcanzar la gloria. Amante de los Rolling Stones y los Kinks, Matheson empieza a reclutar a los músicos con las pintas más fastuosas y provocativas que encuentra a través del tablón de anuncios del 'Melody Maker'. Pronto formará los Hollywood Brats, con Matheson ...

El autor traza un recorrido por los nuevos géneros que terminaron desplazando a la llamada música clásica en el consumo ilustrado. Un paisaje que se dibuja a partir del desarrollo de lenguajes como los del tango, el jazz, el rock progresivo de fines de los sesenta y comienzos de la década siguiente, la bossa nova y la música popular brasileña, las estilizaciones de los folklores y la canción política. Así, Los Vétales, Miles Davis, Hill Evans, Astor Piazzolla, King Crimson, Antonio Carlos Jobim, Carlos Gardel, Caetano Veloso, Duke Ellington, Violeta Parra, Chico Buarque, Keith...

Piano students of Latin American heritage often do not relate to the folk tunes that most methods use because the majority of those melodies do not flow with the rhythm of the Spanish language. This method is based on melodies original to the Mexican culture. These children's songs flow more naturally with the language, and in accord with the Kodály method of music education, give a better foundation for teaching basic musical elements in a Spanish language culture. Coupled with constant work on sight-reading, this new method is a valuable tool for native Spanish speakers in learning to play ...

El presente libro tiene como propósito analizar las proyecciones en la música actual de la modalidad idiomática y las técnicas extendidas de ejecución del siku, la quena y el charango. El objetivo principal es decodificar los alcances productivos que podrían tener en la composición musical y la utilización de estos recursos, desde un soporte organológico precolombino (quena y siku) y colonial (charango). Estos tres instrumentos del área Sur-Andina son representativos de dos familias organológicas con un amplio desarrollo en América del Sur. Instrumentos que son, sin dudas, los que ...

El órgano Flight & Son de la Catedral de Santiago es, sin duda uno de los más valiosos e importantes instrumentos musicales de Chile. Especialmente diseñado en Inglaterra e inaugurado en la Semana Santa de 1850, hoy se conserva casi intacto, heredero de una tradición que prácticamente ha desaparecido en todo el mundo. Este libro explora su historia, tomándolo como un objeto simbólico para adentrarse en los cambios de la música y la cultura en el Santiago de Chile de mediados del siglo XIX, época en que el país experimentaba el proceso de tránsito hacia una nación republicana. El...

En junio de 2007 se cumplió el cuadragésimo aniversario del álbum Sgt. Pepper\\\\\\\'s Lonely Hearts Club Band, para muchos la obra cumbre de los Beatles y, de acuerdo con buena parte de la crítica especializada, el disco de rock-pop más influyente de todos los tiempos. Su audaz combinación de estilos y tonos, su sorprendente estructura unitaria, sus innovaciones instrumentales, orquestales e incluso técnicas, la extraña mezcla de lirismo melódico y energía rítmica aliñada con elementos psicodélicos o sinfónicos y la estudiada ambigüedad de las letras produjeron en el mundo de...

La música constituye una actividad antiquísima en la vida y en la historia del hombre. Este libro es una sintética y a la vez muy completa historia de la música, que abarca desde sus orígenes más remotos hasta los últimos movimientos y corrientes de nuestro tiempo. Va dirigido a todo tipo de lectores: a entendidos y (preferentemente) a no entendidos. Además de un didáctico recorrido por la historia de los acontecimientos musicales, sus compositores y sus obras más señaladas, el autor ofrece su experiencia para iniciar al lector en la afición por la buena música, o para...

El primero en la serie, el libro es el recurso perfecto para niños y principiantes en el estudio de la flauta dulce. Instrucción en la postura correcta y la posición de los dedos, lectura de notas * Teoría básica y ejercicios de digitación * Canciones folklóricas y canciones infantiles * Pruebas de conocimiento y una página para anotar los progresos en clase o el tiempo de estudio.

Esta libro incluye una seleccion de piezas clasicas de los compositores mas renombrados: Johann Sebastian Bach, Antonio Vivaldi, Johannes Pachelbel, Wolfgang Amadeus Mozart, Ludwig van Beethoven, Richard Wagner, Johannes Brahms, Johann Strauss, Pyotr Tchaikovsky y Edward Elgar. Para duos de Guitarra Clasica (nivel inicial), en partitura y tablatura. Con digitacion de mano izquierda y derecha. Incluye: Cancion de Cuna Canon en Re Danza de las Flores El Danubio Azul En el Salon del Rey de la Montana Greensleeves Himno a la Alegria La Donna e Mobile La Primavera (de las 4 Estaciones) Marcha...

José Español nació en Zaragoza en 1694. Posiblemente estudió en alguno de los centros musicales de Zaragoza, como El Pilar o La Seo. Sus maestros pudieron ser Miguel Ambiela, Joaquín Martínez de la Roca, José de Cáseda o Francisco Portería. Entre 1715 y 1718 fue organista en el Real Monasterio de San Juan de la Peña (Huesca). En 1731 fue nombrado organista de la parroquia de Santo Tomás de Haro (La Rioja), cargo que ocupó hasta su muerte, ocurrida en 1758. En Haro dirigió la pequeña capilla de música que tenía a su disposición, aunque hay constancia de que también participó ...

José de Nebra nació en Calatayud en 1702. Con alrededor de 17 años se encontraba ya en Madrid trabajando como organista en el Monasterio de las Descalzas Reales. En la década de 1720 empezó a componer para los teatros públicos madrileños, convirtiéndose rápidamente en uno de los compositores de referencia de la Corte. En 1724 fue nombrado organista de la Real Capilla y, en 1751, Vicemaestro de dicha institución. Desde 1761 fue maestro de clave del infante Don Gabriel de Borbón. José de Nebra murió en Madrid en 1768. A pesar de que gran parte de las obras sacras en latín de Nebra ...

Estas "divagaciones" recogen las reflexiones heterogéneas de un músico que se encontró casualmente con la obra de Rossini, y quedó tan fascinado por ella que decidió dedicarle gran parte de su energía y de su vida. No es una biografía, ni un análisis técnico-artístico de la producción rossiniana: es un relato escrito por un entusiasta de su obra, y el fruto de una larga experiencia. Músicos, musicólogos, cantantes, directores de orquesta, oyentes y aficionados encontrarán aquí sugerencias, consejos y reflexiones útiles para profundizar en el repertorio de este compositor, tan...

Este sencillo método audiovisual ofrece todo lo necesario para aprender a tocar la guitarra, grabar y actuar en público. El CD interactivo, de fácil manejo, es una guía en audio paso a paso de las lecciones y ejercicios; a su vez contiene partes específicas para aprender a dominar los diferentes estilos musicales, a componer y a grabar sus propias canciones.

"Era un maestro", dijo David Bowie tras la muerte de Reed, ocurrida el 27 de octubre de 2013. A lo largo de su vida, Lou Reed recibió apelativos tan diversos como el "Padrino del punk", el "Sumo Sacerdote del glam", y todo tipo de motes terribles. Lo cierto es que Lou Reed arrancó desde el punto donde lo había dejado el rock. Antes de él, el rock tenía que ver con la diversión. Después de él, el rock fue literario, sombrío, y por encima de todo inquietantemente honesto. La obra de Lou Reed no merece ocupar el mismo lugar que los Beatles y los Rolling Stones, sino al lado de William...

Este es un excelente trabajo sobre movimientos sociales y acción colectiva caracterizado por una gran sofisticación teórica y un impresionante vuelo conceptual. Aunque firmemente anclado a su disciplina principal, la psicología social, es profundamente transdisciplinar, llegando a tocar literaturas diversas (antropología cultural, teoría feminista, sociología, ciencias políticas, estudios culturales, posdesarrollismo, estudios poscoloniales). Los planteamientos sobre la decolonialidad, los disensos, la subjetividad y el deseo en los movimientos sociales desembocan en conclusiones que...

A la edad de ocho aos, David Kingston abandona su natal Inglaterra despus de que sus padres huyeran amenazados por oscuros personajes del parlamento britnico, tras protagonizar una protesta hecha en su contra. A su llegada a la Argentina, la madre de David desparece en manos del rgimen militar que se viva en el pas sudamericano en aquella poca, razn por la cual salen del pas para radicarse en la ciudad de Nueva York. Durante los aos posteriores a su adolescencia, David encuentra solucin a todos sus problemas en una actividad que le es completamente desagradable: cantar. Sin pretenderlo, la...

Un erudito y melancólico recorrido que nos muestra que la música es más efímera y frágil de lo que parece Hay música que se escuchó y ya no se puede recuperar porque sus manuscritos se perdieron en la historia: no sobrevivieron a la guerra, al fuego o al pudor intolerable. Sin embargo, podemos rastrear la admiración y el asombro de quienes fueron testigos y dejaron una crónica, un inventario en un palacio, una miniatura de la copia de una copia de un papel arrancado... Ahí están el tratado de música de Sor Juana, los ciclos anuales de cantatas de Erlebach, la música perdida en la ...

Este es un libro de ejercicios específicos para músicos que, a través de seis capítulos, desarrolla los siguientes temas: • Conceptos básicos: se explica qué son cada uno de los tipos de ejercicios, para qué sirven, quien los puede hacer y como deben realizarse. • Ejercicios por zonas. El músico encontrará los ejercicios más indicados para sus necesidades, agrupados por zonas del cuerpo. En cada caso se incluyen los ejercicios flexibilizantes (mejoran la movilidad articular y la elasticidad muscular), los estiramientos (alargan el músculo y rebajan su tensión) y los...

En el presente número de la colección “Música escénica” continuamos con la edición de la música escénica de Sebastián Durón, publicando la zarzuela parcialmente cantada Las nuevas armas de Amor. La obra quizá se estrenó en la corte madrileña hacia 1702-1703, volviéndose a representar en el corral del Príncipe en 1711 y, más tarde, en teatros de Lisboa en 1721 y 1724. Las nuevas armas de Amor se trata de la primera colaboración que conocemos entre Sebastián Durón y José de Cañizares. La zarzuela destaca por incorporar de manera decidida los principios dramatúrgicos...

Éxito de ventas cuando se publicó en 2005 como parte de la colección de Publicaciones del Bicentenario de Chile, y agotado por años, llega esta edición actualizada de un libro fundamental que a través de la crónica de José Miguel Varas y de la antología de prensa seleccionada por Juan Pablo González, recorre 100 años de la música nacional, acercándola a los auditores y facilitando su comprensión. Según la crítica: «Nadie mejor calificado que José Miguel Varas para sumergirse en los meandros de la música chilena y encontrar algunos derroteros definitorios para comprenderla...

Según a quién preguntes, la historia del punk comenzó en Inglaterra con los Sex Pistols o en Nueva York con los Ramones, pero ¿y si, como rezaba la mítica camiseta de Kim Gordon de Sonic Youth, "las chicas inventaron el punk, no Inglaterra"? Sin entrar en controversias sobre la génesis del fenómeno, lo que sí parece claro es que la historia oficial, como suele ser habitual, ha silenciado el papel fundamental que tuvieron y tienen las mujeres en el origen y futuro de la música de guitarras más visceral. La periodista cultural y música Vivien Goldman —que a principios de los...

"Este libro propone conocer el legado de Sergiu Celibidache en el campo de la Direccion de Orquesta y la Interpretacion Musical. Para ello hemos considerado los antecedentes, descubriendo cuales son sus pasos desde su formacion musical y filosofica hasta su ensenanza de la Fenomenologia Musical. Una vez conocida la materia nos hemos centrado en el analisis y aplicacion de dichos conocimiento en las sinfonias de Bruckner dirigidas por Celibidache. Con este trabajo hemos podido comprobar en detalle la influencia de Celibidache a traves de toda su obra fonografica gracias a las diferentes...

Edición castellana revisada del New Grove Dictionary of Music and Musicians (1980), libro de referencia considerado imprescindible a nivel internacional y en cuya elaboración han colaborado más de 2.000 especialistas. El diccionario tiene más de 10.000 entradas referidas a compositores, términos, instrumentos, instituciones, intérpretes, obras musicales, etc. Contiene también ilustraciones y ejemplos musicales.

Choral Scores is an anthology of music exemplifying distinctive choral repertoire by the most noteworthy composers throughout the history of Western music. A companion volume to Denis Shrock's Choral Repertoire (Oxford 2009), it presents works of salient importance to the development of choral music in Western culture, representing the music of the composers, eras, and movements discussed most prominently in that volume. Including 132 compositions by 124 different composers, each presented unabridged and in full score, and spanning the entirety of Western music history, from the medieval era...