Poesía completa

José Agustín Goytisolo nació el 29 de diciembre de 1916 en Barcelona, España, y falleció el 4 de octubre de 1999 en la misma ciudad. Fue un destacado poeta, novelista y ensayista español que se convirtió en una figura prominente de la literatura contemporánea en lengua catalana y española. Su obra se caracteriza por un profundo compromiso social y una constante búsqueda de la identidad personal y colectiva.

Goytisolo provenía de una familia de tradición literaria. Su padre, José Goytisolo, era un conocido poeta y su madre, Josefina de Goytisolo, era una mujer culta y apasionada por la literatura. A muy temprana edad, Goytisolo mostró interés por la poesía y la escritura. Estudió en la Institución Libre de Enseñanza y, más tarde, en la Universidad de Barcelona, donde se graduó en Derecho y Filosofía y Letras.

La guerra civil española (1936-1939) marcó un punto de inflexión en su vida y su carrera literaria. Goytisolo, al igual que muchos otros intelectuales de la época, se opuso al régimen franquista y se vio obligado a exiliarse. Durante su estancia en París, Goytisolo se relacionó con artistas y escritores de vanguardia, lo que influyó notablemente en su obra. Durante estos años, escribió varios poemas y ensayos que reflejan su desilusión y angustia ante la situación política de España.

En 1945, regresó a España, aunque su obra continuó mostrando un fuerte componente anti-franquista. Su primer libro de poesía, “El retorno de los poetas”, se publicó en 1948 y marcó el inicio de su carrera literaria. A lo largo de su vida, Goytisolo publicó numerosos volúmenes de poesía, entre los cuales destacan “Las islas” (1954) y “La lluvia” (1964). Su estilo poético se caracteriza por un lenguaje sencillo y directo, que busca conectar con las emociones y experiencias del lector.

Además de su obra poética, Goytisolo fue un prolífico novelista. Su novela más reconocida, “La razón de la sinrazón”, publicada en 1974, es un análisis profundo de la realidad española y sus contradicciones. En esta obra, Goytisolo utiliza elementos de la narrativa contemporánea para explorar temas como la identidad, la cultura y la memoria histórica. Su enfoque innovador lo llevó a ser considerado uno de los precursores de la novela española moderna.

A lo largo de su carrera, Goytisolo recibió numerosos premios y reconocimientos, incluyendo el Premio Nacional de Literatura y el Premio de la Crítica. Su compromiso con la literatura y la sociedad lo llevó a participar activamente en movimientos culturales y sociales, abogando por la libertad de expresión y los derechos humanos.

En su vida personal, Goytisolo fue un hombre apasionado y comprometido. Estuvo casado con la escritora Clara Janés, y juntos compartieron un profundo amor por la literatura y la cultura. La pareja vivió en diferentes países, incluyendo Estados Unidos y Francia, pero siempre mantuvieron un fuerte lazo con su tierra natal, Catalunya.

José Agustín Goytisolo dejó una huella imborrable en la literatura española del siglo XX. Su obra continúa siendo objeto de estudio y admiración, y su compromiso con la justicia social y la libertad de expresión lo convierte en una figura emblemática de la literatura contemporánea. Su legado perdura en las páginas de sus libros y en la memoria de aquellos que valoran la literatura como una herramienta para la reflexión y el cambio social.

Goytisolo falleció el 4 de octubre de 1999, pero su voz y su mensaje siguen resonando en la actualidad, recordándonos la importancia de la literatura como forma de resistencia y autenticidad en tiempos de crisis.

El oro de los tigres (1972) es un libro de poesía escrito cuando Borges, de más de setenta años, era ya un autor consagrado. Están aquí las preocupaciones filosóficas que le fueron reveladas de niño frente a un tablero de ajedrez, y sus autores preferidos, los que ha leído y que repite. Están también el tigre, como símbolo del valor y de lo divino, el sueño, las espadas, el espejo, la patria, los mayores y la muerte. Y aparece además un tema más intimista, la ceguera, que si bien tiene algo de clausura, es al mismo tiempo una liberación, una soledad propicia a las invenciones,...

Este libro no hubiera visto la luz sin las innumerables diligencias, correcciones, sugerencias, enmiendas, auxilios, arreglos y rearreglos, depuraciones, contribuciones, ayudas y hasta poesías y lágrimas de Mónica Collazo (Moony), propias de toda musa que detrás del poeta participa y casi des aparece.

Este volumen ofrece una amplia perspectiva de la obra poetica de Jose Manuel Caballero Bonald, una de las personalidades mas vigorosas entre los poetas de las decadas de los 50 y 60. En su mejor libro Descredito del heroe (1977) sobresalen tanto el ornamento barroco mesurado como el contenido ironico.

Los versos de La vida loca se detienen una vez más en los accidentes del curso natural y sus paralelismos o sintonías con el estado anímico del poeta. Cada rincón del paisaje puede motivarlo a encontrar las imágenes aptas para dar cuenta de su tumulto interior, de su euforia o de su tranquilidad que se recobra, aun cuando sea por un instante. Entonces aparecen otros protagonistas: la mujer amada, Jesucristo y la Virgen en el Gólgota, las tierras andaluzas, la "maja de los sainetes". Y de vuelta por último a los elementos. El título refleja el furioso entrevero de lo que nunca puede...