JULIO CESAR Nê168 *12*AUSTRAL.

William Shakespeare, considerado uno de los más grandes escritores de la literatura inglesa y de la historia, nació en abril de 1564 en Stratford-upon-Avon, Inglaterra. Su vida abarca un tiempo de gran efervescencia cultural, conocido como el Renacimiento, una época marcada por la floreciente literatura, el arte y la ciencia en Europa. Aunque su nacimiento exacto no se conoce, se festeja el 23 de abril, y se le conoce como el día nacional de Shakespeare.

Shakespeare fue el tercer hijo de John Shakespeare, un exitoso comerciante y alcalde de la ciudad, y Mary Arden, una mujer de la nobleza local. Su educación se desarrolló en la Escuela de Gramática de Stratford, donde tuvo acceso a una amplia formación en latín, literatura clásica y retórica.

En 1582, a la edad de 18 años, Shakespeare contrajo matrimonio con Anne Hathaway, quien tenía 26 años. Tuvieron tres hijos: Susanna, y los gemelos Hamnet y Judith. Tras el matrimonio, existen pocos registros sobre la vida de Shakespeare durante algunos años, un período conocido como "los años perdidos". Sin embargo, a fines de la década de 1580, Shakespeare se trasladó a Londres, donde comenzó su carrera como actor y dramaturgo.

Shakespeare escribió más de 39 obras de teatro, 154 sonetos y varios poemas narrativos. Su obra abarca una amplia gama de géneros, incluyendo tragedias, comedias y dramas históricos. Entre sus obras más emblemáticas se encuentran:

• Hamlet: Considerada una de sus obras maestras, aborda temas como la venganza, la locura y la moralidad.
• Romeo y Julieta: Una trágica historia de amor que ha perdurado a lo largo del tiempo, simbolizando el amor juvenil y la rivalidad entre familias.
• Macbeth: Una tragedia que explora la ambición desmedida y su consecuencia, un claro reflejo de la naturaleza humana.
• El sueño de una noche de verano: Una comedia que mezcla lo real y lo fantástico, explorando los enredos amorosos de sus personajes.

Shakespeare no solo fue un escritor prolífico, sino también un innovador del lenguaje. Introdujo numerosas palabras y expresiones que aún se utilizan en el inglés actual. Se dice que su capacidad para jugar con el idioma y su habilidad para crear personajes profundamente humanos fueron clave para su éxito y legado duradero.

En la década de 1590, Shakespeare se unió a una de las compañías de teatro más influyentes de la época, los Lord Chamberlain's Men, que más tarde se convertiría en los King's Men bajo el patrocinio del rey Jacobo I. Durante este tiempo, su popularidad creció rápidamente y sus obras se representaron en todo Londres, incluyendo el icónico Globe Theatre, que se inauguró en 1599.

En 1603, con la muerte de la reina Isabel I, Shakespeare se consolidó como el dramaturgo más destacado de su tiempo. A pesar de los problemas que enfrentó la industria teatral tras la llegada de la peste bubónica, que cerró los teatros por largos períodos, continuó escribiendo y produciendo obras que son aclamadas en la actualidad.

La obra de Shakespeare es conocida por su rica complejidad y su profunda exploración de la condición humana. A través de sus personajes, a menudo retrata temas universales como el amor, la muerte, la traición y la lucha por el poder. Su habilidad para abordar estas cuestiones con una profunda comprensión de la psicología humana lo ha convertido en un autor atemporal.

Shakespeare falleció el 23 de abril de 1616 en su ciudad natal, dejando un legado que ha perdurado a lo largo de los siglos. Su influencia se siente no solo en la literatura, sino también en el teatro, el cine y otras formas de expresión artística. En su testamento, dejó la mayor parte de su fortuna a su hija Susanna, y su legado literario sigue vivo en las páginas de las obras que, hasta el día de hoy, son estudiadas, representadas y revisadas en todo el mundo.

Hoy en día, el impacto de Shakespeare es innegable; sus obras se traducen a múltiples idiomas y se representan constantemente en teatros de todo el mundo, recordándonos la profundidad del talento humano e inspirando a generaciones de escritores, actores y artistas.

Falstaff decide arreglar su problema financiero seduciendo a las esposas de dos comerciantes ricos. Las esposas descubren que les envió cartas idénticas y se vengan jugándole trucos a Falstaff cuando las viene a llamar. Con la ayuda de sus esposos y amigos, las esposas juegan un último truco en el bosque para poner fin a la travesura de Falstaff.

HAMLET, la obra más conocida de Shakespeare, es en realidad una pieza llena de lagunas e indefiniciones. Una obra enigmática y misteriosa, en la que cada personaje es un artista de la simulación. El propio Hamlet es un ser en continua transformación. En él caben la ceremoniosidad, la cortesía y la reflexión, junto a la pasión, la burla, el enigma o la posibilidad de la locura. En el castillo de Elsenor, en un ambiente que emana corrupción y desconfianza, claustrofóbico y hostil, se alternan escenas solemnes y reveses irónicos, al tiempo que se agita una corte de personajes cuyo...

Es la última obra de Shakespeare y, para muchos, la culminación de todo su proceso creador. Pieza alegórica, utópica, realista, romántica, pastoril y mítica, se nos presenta como un cuento maravilloso que encierra algún enigma o significado huidizo. Su composición parece inspirada en un célebre naufragio ocurrido en 1609 cerca de las Bermudas. El pasaje, que se creía muerto, se salvó y vivió durante un tiempo en una isla paradisíaca. En pleno debate sobre el descubrimiento y la colonización del Nuevo Mundo, Shakespeare aborda en su obra los problemas de la relación con otras...

Hamlet es la historia más abstracta del dramaturgo inglés, una obra donde se busca la exploración profunda del ser humano. Y donde, también, el tema de la muerte predomina ampliamente en toda la obra. Es la tragedia donde el eje central es el tema de la venganza, al que se le van aunando otros más. Donde los temas de poder, traición, locura y violencia están presentes. Llena de suspenso y hasta de situaciones sangrientas, es un clásico de gran atractivo. La cual se sabe "... que el público atiborraba los teatros para deleitarse con tal obra".

El caballero de Olmedo, basada en un hecho histórico que fue motivo de múltiples recreaciones artísticas –la muerte de don Juan de Vivero, caballero de Olmedo, a manos de su vecino Miguel Ruiz en 1521–, es una de las obras maestras de Lope de Vega, con un mecanismo poético y teatral que alcanza la perfección extrema. Amor y muerte son los ejes de esta "comedia", cuyo final deja un halo de escepticismo ante lo vano de la existencia. Para su elaborada construcción, Lope desplegó todo su ingenio, combinando sabiamente los elementos del arte dramático propios de la época y...

Diezmados Rugidos es un poemario único y atemporal, compuesto por una sugestiva diversidad de poemas entre los que encontramos complejos entramados metáforicos que buscan crear una atmósfera artística y sentimental propia, pretendiendo así, seducir al lector con detalles y matices ocultos en cada uno de sus versos.

Las “Odas” de Horacio son sin duda una de las obra cumbre de la lírica latina. Escritas hacia el año 23 a.C. Horacio, expone en ellas su filosofía de la vida: hay que saber hacer uso de las riquezas y ser generoso; no hay que dejarse abatir por la adversidad y debe uno gozar de los bienes presentes, que son precarios; lo mejor para ser feliz es la «áurea medianía». La “Odas” se han convertido en una obra fundamental para la lírica posterior.

¿Qué somete a un hombre al insomnio? ¿Qué reflexiones fecunda el vientre nocturno? Con los ojos abiertos de par en par, tendido en la larga y poderosa noche, el viento comienza a hablar, y en sus labios surge el poeta que piensa, que alumbra la oscuridad: “…Y la antorcha que es mi alma, y su chispa, la imaginación, junto al viento taciturno, en la noche reventó.” Maximiliano Vita nos muestra en este poemario las confabulaciones que arremeten entre el sueño y la vigilia, cuando el alba emerge entre las cenizas de la noche.