Sociosemántica de la Amistad

De escritores para Escritores, es un diálogo a varias voces para establecer la esencia del arte de la escritura literaria. Reconocidos escritores de la literatura universal, dan sus apreciaciones sobre el arte de escribir. Cada voz se articula en un discurrir continuo, llevado por el autor, como si fuera el acto de un solo narrador. De Escritores para Escritores, se publicó por primera vez en 1995, en la revista El Navegante, de la Universidad de Antioquia, seccional Turbo – Antioquia, Colombia. Es importante reconocer la labor de Rosalbina Gallego Obando, encaminada a promover la lectura ...

Guayacán Rojo Sangre hace una radiografía de la educación desde la narrativa. Una escuela amenazada por las luchas entre paramilitares. Clases rodeadas de guerras intestinas para lograr el control del territorio. El sonido de las balas en la noche, en el día, para proteger los lucrativos negocios del tráfico de drogas, de armas, la extorsión. Mercaderes del miedo indiscriminado, asediando los sueños de niños y niñas, en esa aventura de aprender. Guayacán manchado de sangre. Inoperancia de un Estado hundido en las vías de hecho. Instituciones naufragadas en la permisividad. Sobre la ...

“Armiño: Simbolismo” es un estudio sobre el simbolismo del armiño en la historia de la humanidad. Durante la Edad Media se realizó la construcción cultural de la pureza de sangre como fundamento para el gobierno de la monarquía. La sangre azul como se la llama en los cuentos de hadas, se trata de hacer pasar por un hecho natural, pero en realidad es una construcción simbólica del hombre a partir de los bestiarios. Desde posturas actuales, también se pretende hacer pasar como generada en la misma época una segunda postura sobre el poder. La forma de gobierno basada en la...

Diez Cortos Animados es una novela corta. La temática gira alrededor de un cinematográfico festival de cortos animados. El protagonista es una pantalla de cine y las imágenes proyectadas en ella. Con la presencia de cinco jurados, la exhibición de los trabajos transcurre en el telón, y con ella, el desarrollo de la historia. Al final, viene la premiación de los mejores tres cortos del festival. La narrativa se apoya en elementos del cine. Desarrolla temas con toques mágicos, basados en creencias populares. Desfilan en la pantalla blanca, historias asombrosas. Toma tu libro. Acomódate...

Este libro plantea el problema del cambio documental con rigor y profundidad, partiendo del análisis de su contexto cultural, social y tecnológico, y revisando su definición conceptual, históricamente apoyada en el texto científico y actualmente reenfocada desde los nuevos medios y, especialmente, desde el nuevo paradigma que supone el multimedia interactivo. Seguidamente, revisa la teoría documental del tratamiento y recuperación de la información a la luz de dichos cambios y plantea un modelo integrador para el análisis de contenido de los nuevos documentos, proponiendo técnicas...

El flamenco, y mucho más aún el cante jondo, parece moverse en un mundo oscuro, cargado de sobreentendidos accesible sólo para un reducido círculo de iniciados. Palabras como duende, rajo o la misma jondo tienen un cierto regusto mágico, casi de aquelarre. Y algo de eso tiene el flamenco. Si hay una música profana, hasta en sus manifestaciones más cercanas a la liturgia cristiana, ésa música es el flamenco. Si hay una música en la que el hombre es centro, ésa música es el flamenco. El cantaor, el bailaor, la guitarra, nos cuentan siempre una historia, una historia que nunca...

Los montes son tuyos reúne dos piezas del director de escena, dramaturgo y performer Alberto Cortés: El Ardor (2021) y One night at the golden bar (2022). En palabras de Rodrigo García Marina, autor del epílogo: «En el teatro de Alberto Cortés no aparecen animales drogados o muertos, nadie se hiere gratuitamente, los efectos especiales de la sangre y los fluidos son innecesarios. No está pensado para un presupuesto millonario, ni participan mártires, ni citas descontextualizadas de Beckett o algún gran filósofo. [...] La dramaturgia de Alberto en efecto es un lugar común porque...

La colección De la cuna a la luna está dirigida a niños y niñas de 0 a 3 años de edad, para quienes se han diseñado especialmente estos pictogramas poéticos o poegramas; un término acuñado para designar una nueva modalidad de poesía pictográfica basada en la búsqueda de un ritmo de lectura que ayude a “educar el ojo y endulzar el oído”, del pequeño lector, como explica Antonio Rubio. Por su parte, Óscar Villán -Premio Nacional de Ilustración 1999- elabora la propuesta estética de estos cinco libros. Su trabajo es totalmente artesanal, con pinceladas y tonalidades de...