Quién lo diría

Eloy Sánchez Rosillo es un reconocido poeta y escritor español, nacido en la ciudad de Murcia en 1948. Su obra abarca principalmente la poesía, aunque también ha incursionado en la narrativa y el ensayo. A lo largo de su carrera, Sánchez Rosillo se ha destacado por su estilo lírico y su profunda reflexión sobre la vida, el amor y la condición humana.

Desde una edad temprana, Eloy mostró un gran interés por la literatura, influenciado por la rica tradición cultural de su entorno. Estudió en la Universidad de Murcia, donde se formó como un ávido lector y comenzó a escribir sus primeros versos. Su pasión por la poesía lo llevó a participar en diversos talleres literarios y encuentros poéticos, donde fue reconociendo su vocación y talento.

El debut literario de Sánchez Rosillo ocurrió en 1972 con su libro de poemas “Los cambios”, que recibió una acogida favorable por parte de la crítica. A partir de ese momento, su carrera despegó y publicó numerosas obras, destacándose en el ámbito de la poesía moderna en España. Su poesía se caracteriza por el uso de un lenguaje sencillo y directo, pero cargado de emoción y profundidad.

• Obras destacadas:
  • “La vida en verso” (1976)
  • “Poemas de amor” (1981)
  • “El silencio” (1993)
  • “El umbral” (1999)
  • “Las palabras” (2006)

A lo largo de su carrera, Eloy Sánchez Rosillo ha sido galardonado con numerosos premios literarios que avalan su talento y dedicación a la poesía. Su trabajo ha sido reconocido en importantes certámenes literarios, y ha participado en festivales y encuentros literarios tanto a nivel nacional como internacional. Además, ha colaborado con diversas revistas literarias y medios de comunicación, donde ha compartido sus reflexiones sobre la poesía y la escritura.

La obra de Sánchez Rosillo no solo se limita a la poesía, también ha incursionado en la narrativa breve y el ensayo, mostrando su versatilidad como escritor. Su prosa, al igual que su poesía, está impregnada de una mirada crítica y reflexiva sobre la realidad contemporánea, así como de una búsqueda constante de la belleza en lo cotidiano.

En su vida personal, Eloy ha mantenido un bajo perfil, prefiriendo que su obra hable por sí misma. Sin embargo, es conocido por su cercanía a los jóvenes escritores y su disposición para compartir su experiencia y sabiduría con las nuevas generaciones, fomentando un ambiente de colaboración y apoyo en el ámbito literario.

En la actualidad, Eloy Sánchez Rosillo continúa escribiendo y colaborando en la difusión de la poesía. Su legado en la literatura española es indiscutible, y su influencia se siente en diversos círculos literarios. La calidad de su obra y su compromiso con la palabra poética lo han consolidado como una figura fundamental en la escena literaria de España.

En resumen, Eloy Sánchez Rosillo es un autor cuya obra trasciende el tiempo, abordando temas universales desde una perspectiva única y personal. Su contribución a la poesía española sigue siendo relevante y su legado perdurará en las páginas de la literatura.

In 1912, from Ronda, Spain, the great Czech poet Rainer Maria Rilke wrote about the lasting impact Toledo, Spain, had made on him the previous month. He was fascinated by the city and the work of El Greco. This book presents Rilke's lyrical impressions alongside fantastic illustrations by Eva Vásquez, who spent a year in the streets and squares of Toledo shaping her vision of the city into images. Two different, complementary perspectives of Toledo come together to encourage the discovery—or rediscovery—of the wonderful “Imperial City.”

Cuando empecé a escribir nadie creía en mi, que yo no sabía escribir poemas, es por eso que empecé usando los nombres de las personas, muchos otros los hice por encargo de algún amigo, mas de algunos porque me agrado la persona a quien se lo hice, pero los que de verdad salieron de mi corazón, van dedicados a una persona muy especial. Uno de estos poemas se llama "ES ASI", que va con dedicatoria muy, muy especial, Prácticamente es el motivo de mi forma de soñar, porque eso es lo que es, un sueño que espera en el tiempo a ser realizado, o a quedar tan solo en eso, un sueño que nunca...

Carlos Javier Morales confirma una vez más que es un poeta de enorme poderío emocional, fuertemente vinculado a sus paisajes tinerfeños, a su actividad académica y a sus seres queridos, en los que encuentra el sentido más vivo de su existencia y el poso necesario para su creación lírica. Como él mismo afirma en el poema inicial del libro, "sueño y realidad se enlazan / en una eternidad que nunca he visto / pero que vivo a diario", y es en esa confluencia de la trascendencia (el sueño) y de la cotidianidad (la realidad) donde Morales asienta su mundo propio, manifestándonos sus...

A través de la voz poética de varón y mujer el poeta construye -en los primeros 132 poemas, con sinceridad y desgarro- vivencias acumuladas a través de la vida. Se dirige a las clases expulsadas del paraíso. Invita a recitar en voz alta, lenta y silenciosa voz queda, un soplo en un instante infinito, dolores propios, bellezas extrañas conocidas. Escucha la esencia: el silencioso sonido de la poesía. A partir del poema 133 deconstruye.