¿Por qué no vienen a los museos?

El problema surge de cómo enseñar al visitante una obra de arte: es necesario sustituir el concepto de colección por el de objeto cultural. En la obra se analiza el problema, se describen los síntomas, y se proponen soluciones y lo que el autor llama terapia para acercar la obra al espectador/lector.

Un equipo de 19 personas de muy diversas profesiones configuran este manual, de gran utilidad en la práctica, sobre todas las vertientes de una exposición. El libro está dividido en cinco apartados: La gestión, La aplicación de las técnicas tradicionales, La ubicación y el traslado, Las nuevas tecnologías y El diseño.

The first section, "The critical discourse in Latin America," deals with varied perspectives with the existence of a uniquely American vision. The next section, "Mapping new territories," addresses the question, as inhabitants of this hemisphere, how do we see ourselves. Section three includes topics on issues of self-definition and cultural hybridity as well as the importance of challenging historical and political constructs traditionally used to define the American experience.

En el contexto de la conmemoración del bicentenario de la independencia, la elaboración y consolidación de nuestros símbolos y epopeyas comprende un proceso que lejos de ser neutral o unívoco, parte de tensiones y negociaciones políticas y, a la vez, simbólicas. Hoy, cuando la “desfiguración” del monumento –como lo mencionara Rosalind Krauss en La Escultura en el espacio expandido en 1994– hace parte de nuestra cotidianidad, nos cuesta entender a las esculturas en espacio público como objetos en los que de forma privilegiada se materializaron estas luchas de sentido siglos...

En nuestro mundo, las costumbres y creencias son diversas, tanto como las relaciones humanas y sus lazos de amistad y romances, somos un caudal inagotable de sentimientos que muchas veces da paso a rupturas en el tejido social y en otras entreteje nuevos mundos; cada área geográfica del planeta entraña tradiciones que a veces desconocemos. Nada escapa a la mirada atenta del que quiere conocer más y de igual manera hay personas que no pueden expresarse sino a través de sus propias creencias, sin por ello perder riqueza y tradiciones, ambos van ganando terrenos en donde otros deciden...

In 1970, Marcel Broodthaers claimed that Mallarma is the source of all contemporary art. Those words serve as a departure point for the exhibition and catalogue, Art and Utopia. Based on Marcel Broodthaers's interpretation of and Mallarma's influence on such seminal figures of modernity as Artaud and Apollinaire, this book reinterprets 20th century art, from Cubism to the historical avant-garde movements to the art of the 1970s, questioning the very idea of modernity. The information contained in this catalogue is highly varied--in addition to an essay by Jean-Francois Chevrier, the...