Generación del 98

Leopoldo de Luis, nacido el 22 de noviembre de 1918 en la ciudad de Madrid, fue un destacado poeta y dramaturgo español que dejó una huella profunda en la literatura del siglo XX. Su obra abarcó una variedad de géneros, pero su pasión por la poesía siempre ocupó un lugar central en su carrera literaria.

Desde joven, Leopoldo mostró un interés notable por la literatura, influenciado por autores como Rafael Alberti y Pablo Neruda. Esta influencia se reflejó en su estilo poético, que con frecuencia combinaba la belleza lírica con un profundo compromiso social y político. Durante la Guerra Civil Española, se alineó con las fuerzas republicanas, lo que llevó a un exilio forzado tras la victoria franquista en 1939. Este evento marcaría de manera indeleble su vida y su obra.

En el exilio, Leopoldo de Luis vivió en diversos países, como Francia y Cuba, lo que le permitió conocer diferentes corrientes literarias y culturales. Fue en la isla caribeña donde publicó algunas de sus obras más significativas, las cuales reflejan su preocupación por las injusticias sociales y los conflictos humanos. Su poesía se caracteriza por una voz intensa, cargada de emoción y una crítica aguda hacia la realidad que le rodeaba.

Entre sus obras más destacadas se encuentran “Los cielos” (1940), “Las palabras” (1943) y “Canto a la paz” (1948), que han sido aclamadas por la crítica y el público. En estas obras, Leopoldo de Luis combina elementos de la tradición literaria española con influencias de la vanguardia internacional, creando un estilo único que sigue resonando en la actualidad.

En los años 50, su vida dio un nuevo giro cuando regresó a España. A pesar de las restricciones impuestas por el régimen franquista, Leopoldo continuó escribiendo y publicando. A lo largo de su carrera, recibió numerosos premios y reconocimientos, que subrayaron su importancia en la literatura contemporánea española. Entre ellos, destaca el Premio Nacional de Literatura, que recibió en 1957 por su obra “La sombra del viento”.

• Su estilo poético es conocido por la mezcla de la emoción personal con una crítica social profunda.
• Leopoldo también se destacó en el mundo del teatro, donde escribió varias obras que exploraron temas de la condición humana.
• En el ámbito de la literatura infantil, contribuyó con cuentos y poemas que reflejan su amor por la naturaleza y la justicia.

A lo largo de su vida, Leopoldo de Luis mantuvo un compromiso constante con la memoria histórica y la lucha por la libertad. Sus obras son un testimonio de su resistencia ante la adversidad y su deseo de promover un mundo más justo y humano. A lo largo de su carrera, se convirtió en un referente para generaciones de escritores y lectores que buscan encontrar sentido y belleza en la palabra escrita.

Leopoldo de Luis falleció el 4 de diciembre de 2010, pero su legado perdura. Su influencia en la poesía y el teatro de habla hispana sigue siendo estudiada y admirada, y su voz continúa resonando en la lucha por la verdad y la justicia en un mundo que a menudo parece olvidarlas. Su obra no solo refleja su vida y sus luchas, sino también un profundo amor por la literatura y un compromiso con la transformación social.

Entre lazos de amor Amar y no temer, Aprendiendo De La Vida es una de las cosas Que este libro de poesías nos inspira. Si porque A veces vivimos para vencer las probabilidades. A veces vivimos nuestra vida sintiéndonos encadenados. A veces vivimos nuestras vidas como los demás desean Nuestros lazos. Esforzarse por lo que más quieres, sin importarte lo que pase. Vivir sin límites y alcanzar lo que quieres sin arrepentirte. Ser amado por los seres que más amas quieren. Sufrir, reír, callar, Gritar aun cuando sientes que la soledad invade tu cuerpo y que No tienes más nada que brindar a...

En este poemario, Alexis López Vidal desenvaina versos para acometer contra los molinos de nuestra época: el egoísmo, la soledad, el consumismo, la violencia o el abuso, dejando espacio, también, para la contemplación de la belleza que pueda encontrarse en el camino. En el mundo en el que se gestó El filo mellado había música: desde London calling de The Clash, que inspiró el poema Un mañana perdido devorado por la bestia, hasta In a Sentimental Mood de Duke Ellington, pasando por The Doors y la voz poderosa de Jim Morrison, el rey lagarto que fue ante todo un poeta y, en ocasiones, ...

¿Qué somete a un hombre al insomnio? ¿Qué reflexiones fecunda el vientre nocturno? Con los ojos abiertos de par en par, tendido en la larga y poderosa noche, el viento comienza a hablar, y en sus labios surge el poeta que piensa, que alumbra la oscuridad: “…Y la antorcha que es mi alma, y su chispa, la imaginación, junto al viento taciturno, en la noche reventó.” Maximiliano Vita nos muestra en este poemario las confabulaciones que arremeten entre el sueño y la vigilia, cuando el alba emerge entre las cenizas de la noche.

Tantos cantos... e ainda há tanto a cantar... Tantas estrelas, tantas marés, tantas musas, tantos amores... E mais que nunca é precisa cantar, como disse Vinicius de Morais, o poeta maior, pois eis que o mundo se vestiu de técnica, de matéria, de egoísmo e de desamor. Após tantas lutas, tantas estradas caminhadas, tantos mares navegados, o porto seguro que pensávamos encontrar desfaz-se na mesquinhez de tantos que passam pela vida sem ter olhos para ver o encanto que existe em cada novo jasmim que floresce, em cada novo amor que acontece, em cada sonho que renasce e, principalmente,...