Cordialmente suya

Dionisia García fue una destacada escritora, poeta y defensora de los derechos de las mujeres en el ámbito literario y social. Nacida en una época donde la voz femenina era a menudo silenciada, Dionisia encontró en la escritura un medio para expresar sus pensamientos, experiencias y anhelos. Su trabajo ha influido en numerosas generaciones de escritoras y ha sido una fuente de inspiración para quienes luchan por la igualdad y la justicia.

Originaria de una familia humilde, Dionisia mostró interés por la literatura desde una edad temprana. Su entorno no siempre le proporcionó el apoyo necesario, pero esto nunca fue un obstáculo para su pasión por las letras. A medida que crecía, se adentró en la literatura clásica, encontrando en las obras de grandes autores el aliciente para desarrollar su propio estilo narrativo.

Una de las características más notorias de la escritura de Dionisia García es su compromiso con la realidad social. En sus obras, abordó temas como la pobreza, la discriminación y la lucha de las mujeres por sus derechos. Su capacidad para plasmar emociones y realidades complejas en sus versos y prosa la convirtió en una voz única en la literatura contemporánea.

A lo largo de su carrera, Dionisia publicó una serie de libros que han sido reconocidos tanto por críticos como por lectores. Su poesía no solo refleja su vida personal, sino que también busca conectar con el lector a través de experiencias universales. En su prosa, se percibe un profundo sentido de empatía y una crítica a las estructuras sociales que perpetúan la desigualdad.

Además de su labor como escritora, Dionisia García fue activista en distintas causas sociales. Participó en movimientos que abogaban por los derechos de las mujeres y la educación para todos, especialmente en comunidades desfavorecidas. Su trabajo en este ámbito le permitió conectarse con una amplia variedad de personas, convirtiéndose en una figura respetada y admirada.

El legado de Dionisia García perdura en la actualidad. Sus obras se siguen estudiando en diversas instituciones educativas, y su nombre es reverenciado en círculos literarios. Su mensaje de lucha y resistencia resuena en las voces de las nuevas generaciones de escritoras que continúan su legado.

En resumen, Dionisia García es más que una autora; es un símbolo de la resistencia y la perseverancia en un mundo que a menudo desestima las voces femeninas. Su vida y obra continúan inspirando a muchos a levantarse y luchar por la igualdad y la justicia. Su contribución a la literatura y a la sociedad es invaluable, y su influencia se sentirá por muchos años más.

Dionisia García, después de seis años de silencio poético, nos llega con Señales, el duodécimo libro de poemas. Dados sus trabajos en prosa y verso, hemos de mencionar sus libros de relatos, aforismos (el último, El caracol dorado, editado por Renacimiento en 2011) y una autobiografía novelada, Correo interior, publicada en esta misma editorial. Recordemos algunos de sus libros de poesía: Mnemosine (Rialp, 1981); Interludio (El Bardo, 1987); Diario abierto (Trieste, 1989); Lugares de paso (Renacimiento, 1999); El engaño de los días (Tusquets, 2006) y la antología, Cordialmente...

La poesía de Ana María Fagundo se sitúa en la tradición de los intentos de dar el sentido exacto a la palabra, de encontrar sus matices, de descubrir sus posibilidades. Dichos intentos remiten, por un lado, al concepto del poder creativo de la palabra de Dios en el Génesis, y por otro, a la insuficiencia de la palabra de la cual se han quejado los escritores a través de los siglos. Como indica Gardeta-Healey: "la poesía de Ana María Fagundo nace dentro de la corriente poética de Salinas y Valente donde la palabra es el instrumento base de experimentación del descubrimiento del...

Una máquina que experimenta con lo breve. Un artefacto literario que juega con diálogos, apuntes, pequeñas ficciones y retazos líricos. Esta colección de miniaturas explora temas como el cuerpo y la experiencia amatoria, la relación entre memoria y palabra, el oficio de escritura, la resistencia política y el exilio. Una red de referencias, que funciona a modo de hipervínculos con la tradición literaria y musical, articula el entramado semántico de este libro, cuyas páginas se pasean libremente entre el aforismo, el microrrelato, el poema mínimo y el microensayo.

La azucena silvestre es una de las leyendas de José Zorrilla, poemas en clave de ficción basados leyendas castellanas, a modo similar a como ya hiciese Gustavo Adolfo Bécquer en su obra homónima, pero desde un punto de vista lírico. En este caso la presente leyenda se desarrolla en torno a la peregrinación de un conde y su hija a Montserrat, y el misterio que allí descubren. José Zorrilla es un autor nacido en Valladolid en 1817 y fallecido en Madrid en 1893. Su obra, repartida entre la poesía y el teatro, es sobre todo conocida por el drama romántico Don Juan Tenorio.

Las dos orillas de mi vida, la dualidad del amor en todas sus vertientes, luces y sombras de una vida que no se detiene. La vida de un isleño que vive a miles de kilómetros de su tierra. La pérdida de una parte importante de quien no supo llorar en su momento. Este libro refleja todo eso y algo más. Vivencias propias y prestadas. Estas son las dos orillas de mi vida; siéntanse libres de ver en ellas la inmensidad de quien vive con el corazón partido en dos.