ARKHÉ #2

Revista especializada en diseño bio-ambiental y hábitat sustentable. Contenido: Pensar la ciudad que queremos Edificio bioclimático: Atelier para artistas, Arq. Antonio Bonet Ferias agroecológicas: motivaciones de consumidores y feriantes en la participación Influencia de la gestión físico natural construido en la calidad de seis plazas de la ciudad de Buenos Aires Dicotomía de ideas: Casa PG Repetición de diferencias: Monomateria Generación fotovoltaica distribuida en áreas urbanas Relación entre comportamiento térmico y superficie construida en pequeños espacios verdes de CABA ...

Se está popularizando entre nosotros un elemento constructivo que había tenido una limitada difusión en la arquitectura mediterránea: la claraboya. El interés por la luz en la arquitectura contemporánea explica el éxito de la claraboya, aunque no justifica siempre su utilización.

Este libro versa sobre la arquitectura moderna que se construyó en Latinoamérica entre las décadas de 1930 y 1960, y sobre el pensamiento que la sustentó. Es una 'antología de autores'. Del mexicano Juan O'Gorman al chileno Alberto Cruz, la selección abarca a los ya 'clásicos modernos': Lúcio Costa, Oscar Niemeyer, Carlos Raúl Villanueva y Luis Barragán. Se trata, además, de una 'antología de obras' escogidas de cada arquitecto que sirven para exponer las intenciones y los pensamientos de su autor. Y se trata, por último, de una 'antología de textos'. Se incluyen fragmentos...

Tal vez, amigo lector, hayas escuchado la leyenda maya de la Xtabay y sepas que es una mujer endemoniadamente hermosa que embruja a los hombres y se los lleva a su guarida, “allá debajo de la tierra, donde las ceibas mágicas prenden sus raíces”... “todo aquél que haya seguido a la Xtabay, jamás regresó y todo aquél que la encontró la siguió...” ¿Pero por qué se los lleva? ¿Qué la hace tan irresistible a los ojos de sus víctimas? ¿De qué artes negras echa mano la Xtabay para llevarse a sus elegidos? En este cuento pretendemos explicarte esos misterios, vinculándolos...

Los detalles de Carlo Scarpa representan la búsqueda de la esencia creativa. La tendencia hacia la abstracción, en la arquitectura de la primera mitad del siglo XX, parecía haber condenado el concepto de ornamento. Sin embargo, Scarpa requiere su presencia ante la necesidad de llenar el vacío sensorial de la ortodoxia moderna. Una elegante sencillez se manifiesta a través del detalle sofisticado, contribuyendo a la estimulación de los sentidos. El resultado es una arquitectura emotiva y sensorial. Una composición equilibrada de relaciones entre los elementos que configuran el espacio....