Visible Y No / Seen And Unseen

Elsa Cross es una destacada poeta, ensayista y traductora mexicana, nacida el 26 de noviembre de 1946 en la Ciudad de México. Su obra ha sido fundamental en la literatura contemporánea de habla hispana, y se destaca por su búsqueda constante de la belleza y la profundidad en el lenguaje. Desde sus inicios, Cross ha explorado temas como el amor, la soledad, la naturaleza y la búsqueda de la identidad.

Cross estudió en la Facultad de Filosofía y Letras de la UNAM, donde se formó en literaturas comparadas. Su carrera literaria comenzó en la década de 1970, y desde entonces ha publicado una serie de libros de poesía que han sido ampliamente reconocidos y premiados. Su primera colección, Poesía sin fin, fue publicada en 1974, y desde entonces ha continuado publicando obras que han resonado con lectores y críticos por igual.

Entre sus títulos más destacados se encuentran La tierra de la gran lluvia, Un misterio de amor, y Casa de ningún lugar. En su poesía, Cross despliega una sensibilidad única, utilizando metáforas y imágenes que a menudo invitan al lector a una reflexión sobre la existencia y el significado de la vida.

Elsa Cross también ha trabajado en el campo de la traducción, trayendo al español obras de autores contemporáneos en inglés y francés. Su labor como traductora ha sido crucial para que los lectores hispanohablantes accedan a voces literarias internacionales, enriqueciendo así el panorama literario en México y América Latina.

La autora ha sido reconocida con diversos premios, como el Premio Xavier Villaurrutia y el Premio Aguascalientes. Además, su influencia se ha extendido más allá de las páginas impresas, ya que ha participado activamente en talleres de escritura y ha impartido conferencias y clases sobre poesía y literatura, inspirando a nuevas generaciones de escritores.

Una de las características más notables de la obra de Cross es su habilidad para combinar lo cotidiano con lo sublime, invitando al lector a reflexionar sobre su propia existencia. A lo largo de su carrera, ha mantenido una voz singular que se distingue por su lirismo y su capacidad para evocar emociones profundas.

Elsa Cross también ha explorado el mundo de la narrativa breve, y ha incursionado en el ensayo, donde ha compartido sus reflexiones sobre la creación literaria y el papel de la mujer en la literatura. Su contribución a la cultura literaria contemporánea no se limita a su producción personal, sino que también ha sido una mentor y guía para muchos jóvenes escritores.

En resumen, Elsa Cross es una figura fundamental en la poesía y la literatura mexicanas. Su obra, rica en matices y exploraciones, continúa resonando en el ámbito literario, tanto en su país de origen como en el extranjero. A medida que sigue produciendo nuevas obras, su legado perdura, invitando a todos a descubrir la belleza y la profundidad que se encuentran en sus palabras.

Las odas de Ultramar posan la mirada poética en tres objetos de la creación: piedras, olas y cigarras. La autora hace gala de su oficio para brindarnos un poemario en el cual la conciencia, el tiempo, el sueño y la muerte, configuran la voz poética. El libromuestra la importancia que lo simbólico tiene para la poesía de la autora.

Elsa Cross, poeta y directora de escena, escribió este poemario entre la India y México hacia 1982 y 1985 . El poema se origina en la leyenda hindú de Savitri, quien eligió como esposo a Satiava, hijo de un rey destronado y ciego. La joven supo que Satiava había sido condenado, según un oráculo, a morir después de un año de haberse casado.

Los versos de La vida loca se detienen una vez más en los accidentes del curso natural y sus paralelismos o sintonías con el estado anímico del poeta. Cada rincón del paisaje puede motivarlo a encontrar las imágenes aptas para dar cuenta de su tumulto interior, de su euforia o de su tranquilidad que se recobra, aun cuando sea por un instante. Entonces aparecen otros protagonistas: la mujer amada, Jesucristo y la Virgen en el Gólgota, las tierras andaluzas, la "maja de los sainetes". Y de vuelta por último a los elementos. El título refleja el furioso entrevero de lo que nunca puede...

La Guerra Civil española, que se desenvolvió entre 1936 y 1939, generó tal cúmulo de poemas que parece obligado contemplar la poesía de uno y otro bando como un caso peculiar, digno de estudio. Poetas reconocidos ya al estallar la contienda, como los miembros de la Generación del 27 o los hermanos Machado; voces anónimas que cantan su desaliento ante los desastres bélicos; jóvenes poetas noveles que se dan a conocer precisamente en esos años terribles, comprometidos con tal o cual causa; incluso autores extranjeros a quienes el fratricidio español no dejó indiferentes... Esta...

Esa mirada ¡sí! Maestra de tantas cosas, de expresar mil sentimientos, de entrever con sumo acierto, las emociones, afán, amor, pasión, sensaciones, vida, querer y estar, tus deseos de encontrar que se han logrado saciar.

En memoria a mi madre María Reyes Armenta Su poema Las once sillas Es inútil querer retener lo que ya no es de uno Aunque siempre una madre nunca olvida El recuerdo desde que en mi vientre los traía Y, ahora de hombres solo Dios sabe por dónde andarán Aunque sé que están bien, si estuvieran mal lo presentiría He pasado mil noches bendiciendo sus hogares Ahora vivo nada más de sus recuerdos Yo le pido a la virgen me haga fuerte Para que nunca demuestre mi tristeza El tiempo pasó, yo no lo sentí Poco a poco me fui quedando sola Es muy triste aceptar la realidad Aquellos tiempos...