MIRRORS MÁSCARAS

John M. Bennett es un poeta, artista y académico estadounidense, conocido por su contribución al campo de la poesía experimental y el arte visual. Nacido en 1935 en Ohio, Bennett ha desarrollado una carrera prominente que abarca más de cinco décadas, durante las cuales ha explorado diferentes formas de expresión artística y literaria.

Después de obtener su licenciatura en la Universidad de Ohio, donde estudió poesía y literatura, Bennett continuó su educación en la Universidad de Columbia, donde profundizó en su pasión por la poesía contemporánea. A lo largo de su carrera, ha impartido clases en diversas instituciones académicas, compartiendo su vasto conocimiento con estudiantes de todas las edades y antecedentes.

Una de las características más notables de la obra de Bennett es su interés en la poesía visual y el collage. Ha experimentado con la fusión de texto e imagen, creando obras que desafían las convenciones de la poesía tradicional. Su estilo único ha sido influenciado por movimientos artísticos como el dadaísmo y el surrealismo, lo que se refleja en la naturaleza abstracta y a menudo provocativa de su trabajo.

A lo largo de su carrera, Bennett ha publicado numerosos libros de poesía, muchos de los cuales han sido aclamados por la crítica. Sus obras son reconocidas no solo por su contenido lírico, sino también por su formato innovador. Bennett ha estado a la vanguardia del movimiento de poesía de vanguardia en Estados Unidos, y su trabajo ha sido incluido en varias antologías influyentes.

Además de su trabajo como poeta, Bennett ha mostrado un fuerte compromiso con la comunidad artística. Ha organizado y participado en numerosos talleres y residencias para poetas emergentes, fomentando un ambiente donde la creatividad y la experimentación son prioritarias. A través de estas iniciativas, ha inspirado a nuevos escritores a desafiar los límites de la forma poética y a explorar nuevas posibilidades dentro del campo de la literatura.

Bennett también ha sido un prolífico colaborador, trabajando con otros artistas y poetas en proyectos multidisciplinarios. Su enfoque colaborativo refleja su creencia en la importancia del diálogo y el intercambio de ideas en el proceso artístico. Esta filosofía se ha convertido en un pilar de su vida profesional y personal, donde el arte es siempre una conversación en evolución.

A lo largo de su carrera, Bennett ha recibido varios premios y distinciones, reconociendo su contribución a la poesía y el arte contemporáneo. Su legado se siente en la comunidad de poetas y artistas que han sido influenciados por su trabajo y su enfoque innovador hacia la literatura. Su impacto en la poesía experimental sigue siendo relevante, y su obra continúa desafiando y inspirando a nuevas generaciones de escritores.

En resumen, John M. Bennett es una figura clave en la poesía contemporánea estadounidense, cuyas contribuciones han dejado una huella duradera en el mundo del arte y la literatura. Su compromiso con la experimentación y la colaboración ha abierto nuevas vías para la poesía, desafiando las percepciones tradicionales y fomentando una cultura artística vibrante y diversificada.

Victoria Ash inventa un nuevo género literario, los «poemólogos», que, como la vida, son mitad poesía y mitad comedia. De ahí el drama. Poemólogo: arte de mezclar dos géneros tan dispares como la poesía y la comedia y conseguir con ellos risas y emoción a partir de experiencias, propias y ajenas, comunes a media humanidad. Victoria Ash: autora tan atrevida como temeraria que consigue que le publiquen un libro de estas características. Lector de poemólogos: persona sensible, divertida, inteligente(no se le escapa una) y valiente( que no "loca", que nos censuran). Librería: lugar...

El lenguaje coloquial discurre de una forma lírica abundante en imágenes, metáforas, sinécdoques, sinestesias, y algunas anáforas como en «Complicidad en las palabras,/ complicidad en las miradas,/ complicidad en caricias y versos», uso de hipérboles como en el verso: «El cielo se ha partido en dos…» […]. O los constantes hipérbaton que él sabe muy bien usar como forma provocadora de interés. […]. Libro lleno de símbolos e imágenes originales que conforman un estilo propio. Pienso que lo substancial de un poeta es que nos muestre el mundo visible e invisible que él ve… ...

Un libro imprescindible para los amantes de los árboles y de la poesía. Más de setenta poemas de escritores como Federico García Lorca, Pablo Neruda, Wisława Szymborska, Rafael Alberti, Camilo José Cela, Gioconda Belli, Fernando Pessoa, Walt Whitman y muchos más. Leticia Ruifernández nos lleva de viaje alrededor del mundo para mostrarnos los árboles de cada uno de los países a través de la mirada de las y los poetas.

On the Blue Shore of Silence celebrates the centenary of the birth of Pablo Neruda, one of the most widely read and best-loved poets of the twentieth century. Although anthologies of Neruda's works abound, On the Blue Shore of Silence is the first to collect some of his poems on the sea. At times passionate and at other times peaceful, the poems chosen for this collection -- presented in bilingual format -- are meant to offer readers the experience of what it would have been like to sit with Neruda at Isla Negra, the view of the sea endless, the pulse of the waves, eternal. With English...