Hacia Tamayo

Damián Bayón es un poeta, ensayista y narrador argentino, reconocido por su contribución a la literatura contemporánea en lengua española. Nació en 1931 en la ciudad de Buenos Aires, donde creció en un ambiente intelectual que influyó profundamente en su desarrollo literario. Desde temprana edad, Bayón mostró un interés por las letras y la filosofía, lo que lo llevó a explorar diversas corrientes literarias y culturales a lo largo de su vida.

A lo largo de su carrera, Bayón ha publicado numerosos libros que abarcan géneros como la poesía, el ensayo y la narrativa. Su estilo es caracterizado por una prosa lírica y una profunda reflexión sobre la existencia humana, abordando temas como la identidad, la memoria y el tiempo. Entre sus obras más destacadas se encuentran "Los vientos del tiempo", "La memoria de los días" y "Poemas de la soledad", donde se puede apreciar su habilidad para entrelazar experiencias personales con una visión más amplia de la realidad.

Bayón también ha sido un constante defensor de la literatura como un medio de resistencia y transformación social. A lo largo de las décadas que ha estado activo en la escena literaria, ha participado en diversas iniciativas culturales y ha colaborado con otros escritores y artistas, promoviendo la importancia de la creación literaria en tiempos de adversidad.

• 1950s: Ingreso a la comunidad literaria y conexión con otros escritores contemporáneos.
• 1960s: Publicación de sus primeros libros de poesía, ganando reconocimiento en círculos literarios.
• 1970s: Concentración en el ensayo y la crítica literaria, explorando temas filosóficos y sociales.
• 1980s y 1990s: Consolidación de su carrera con obras que abordan la memoria y la experiencia argentina.

Su obra ha sido traducida a varios idiomas, lo que ha permitido que su legado literario trascienda fronteras y alcance a un público global. Bayón es considerado una figura importante en la literatura argentina actual, y su trabajo ha influenciado a muchos escritores jóvenes que ven en su estilo una forma de expresar la complejidad de la condición humana.

Hoy en día, Damián Bayón continúa escribiendo y participando activamente en la vida literaria, llevando su mensaje de esperanza y resistencia a través de las palabras. Su compromiso con la literatura y la búsqueda de la verdad personal y colectiva siguen siendo una fuente de inspiración para lectores y escritores por igual. A través de sus páginas, Bayón nos invita a reflexionar sobre nuestro lugar en el mundo, haciendo de su obra un referente ineludible en el panorama literario contemporáneo.

El propósito central de este libro es exponer al juicio crítico el perfil cultural de Latinoamérica como algo claro y preciso. Damián Bayón reúne ensayos, ponencias, entrevistas y algunos trabajos inéditos referentes al arte latinoamericano, divididos en dos grandes secciones: arte antiguo y colonial, y arte moderno y contemporáneo.

Mitad libro, mitad cómic El viaje juntos es un brillante experimento formal: la historia de un hermano autista narrada en un estilo tan inusual como el tema del que se ocupa. Un notable retrato de una familia diferente a través de las experiencias vividas por sus dos autores, los hermanos Karasik, Judy, a cargo de la narración escrita, y Paul, de la narración gráfica. Una mirada dura, sincera y conmovedora sobre el funcionamiento de la familia.

España es un estado plurilingüe integrado por diversas lenguas autóctonas, además del español, que poseen una cultura distintiva y una rica tradición literaria: el asturiano, el catalán, el euskera o el gallego. Una parte de los habitantes de la península y sus islas, pues, son bilingües, y cuando se expresan literariamente presentan perfiles distintos: hablantes bilingües que escriben en una sola de las lenguas que conocen, que escriben textos diferentes (o no) en las dos lenguas que hablan y que se autotraducen de un idioma a otro. ‘Escribir con dos voces’ intenta observar...

One of several books with the same title about an exhibition on installation art held at the Museo de Bellas Artes in Caracas from November 1995 to March 1996 by a group of international artists.

Como en el Teatro Houdin de Georges Méliès, o en los espectáculos de vodevil de Winsor McCay a comienzos del siglo XX, las artes escénicas están experimentando hoy una evolución hacia el espectáculo multimedia mediante la incorporación de imagen animada —o, dicho esto sin ironía, la animación reanima el teatro. Las artes escénicas también han sido motivo de fascinación para los animadores que acuden al teatro y a los géneros musicales como fuente de inspiración o crítica. Por añadidura, los principios teatrales de acting y puesta en escena son fundamentales en la narrativa...