Hacia Tamayo

Damián Bayón es un poeta, ensayista y narrador argentino, reconocido por su contribución a la literatura contemporánea en lengua española. Nació en 1931 en la ciudad de Buenos Aires, donde creció en un ambiente intelectual que influyó profundamente en su desarrollo literario. Desde temprana edad, Bayón mostró un interés por las letras y la filosofía, lo que lo llevó a explorar diversas corrientes literarias y culturales a lo largo de su vida.

A lo largo de su carrera, Bayón ha publicado numerosos libros que abarcan géneros como la poesía, el ensayo y la narrativa. Su estilo es caracterizado por una prosa lírica y una profunda reflexión sobre la existencia humana, abordando temas como la identidad, la memoria y el tiempo. Entre sus obras más destacadas se encuentran "Los vientos del tiempo", "La memoria de los días" y "Poemas de la soledad", donde se puede apreciar su habilidad para entrelazar experiencias personales con una visión más amplia de la realidad.

Bayón también ha sido un constante defensor de la literatura como un medio de resistencia y transformación social. A lo largo de las décadas que ha estado activo en la escena literaria, ha participado en diversas iniciativas culturales y ha colaborado con otros escritores y artistas, promoviendo la importancia de la creación literaria en tiempos de adversidad.

• 1950s: Ingreso a la comunidad literaria y conexión con otros escritores contemporáneos.
• 1960s: Publicación de sus primeros libros de poesía, ganando reconocimiento en círculos literarios.
• 1970s: Concentración en el ensayo y la crítica literaria, explorando temas filosóficos y sociales.
• 1980s y 1990s: Consolidación de su carrera con obras que abordan la memoria y la experiencia argentina.

Su obra ha sido traducida a varios idiomas, lo que ha permitido que su legado literario trascienda fronteras y alcance a un público global. Bayón es considerado una figura importante en la literatura argentina actual, y su trabajo ha influenciado a muchos escritores jóvenes que ven en su estilo una forma de expresar la complejidad de la condición humana.

Hoy en día, Damián Bayón continúa escribiendo y participando activamente en la vida literaria, llevando su mensaje de esperanza y resistencia a través de las palabras. Su compromiso con la literatura y la búsqueda de la verdad personal y colectiva siguen siendo una fuente de inspiración para lectores y escritores por igual. A través de sus páginas, Bayón nos invita a reflexionar sobre nuestro lugar en el mundo, haciendo de su obra un referente ineludible en el panorama literario contemporáneo.

El propósito central de este libro es exponer al juicio crítico el perfil cultural de Latinoamérica como algo claro y preciso. Damián Bayón reúne ensayos, ponencias, entrevistas y algunos trabajos inéditos referentes al arte latinoamericano, divididos en dos grandes secciones: arte antiguo y colonial, y arte moderno y contemporáneo.

Designer and academic Castillo Espinoza examines the history, the political and social context and the meaning of the popular graphic art with ideological purposes in Chile. This artistic expression has taken over the public spaces (walls and other structures) and throughout the creativity of specialists capable of creating political propaganda formats, such as printers, painters and designers has develop into a cultural patrimony that represents the collective memory left by the various subversive brigades in past social movements.

From the beginning of the sixties, Mary Kelly's works have dealth with the muddle of the language and its cultural and psychological impact. Her narrative installations question the traditional explanations of the daily life. The project The ballad of Kastriot Rexhepi comes up in 1999 after reading a piece of news published in a daily in Los Angeles, a report relating the story of Kastriot, an Albanian boy whose mother left for dead during the war in Kosovo, being rescued alive by the Serbians afterwards to meet his parents later on in good health. Based on these facts, Mary Kelly made this...

Since the Foundation of The Hispanic Society of America in 1904 by Archer M. Huntington (1870-1955), there has never been an artist so closely related to his famous art collection as Joaquin Sorolla y Bastida (1863-1923). The doors of the Hispanic society had only been open for only a few months when Huntington discovered the work of Sorolla, who at the time was exhibiting at Grafton Galleries. Huntington had found in Sorolla an artist that shared the same love for Spain, its villages and habits; that is why he began organizing the exhibition that would take place a year later. They worked...

Qual é a relação entre cinema e espectador? Essa é a questão fundamental para a teoria do cinema, que Thomas Elsaesser e Malte Hagener colocam no centro desse livro esclarecedor e envolvente. Todo tipo de cinema (e toda teoria do cinema) primeiro imagina um espectador ideal e, então, mapeia determinadas interações dinâmicas entre a tela e a mente, o corpo e os sentidos do espectador. Usando sete configurações distintas de espectador e tela, que passam progressivamente de relações "exteriores" para relações "interiores", os autores rememoram os estágios mais importantes da...