Goya

Francisco de Goya (1746-1828) fue reconocido a una edad muy temprana como el principal artista de España y fue mejorando hasta convertirse en el retratista oficial de la Corte. Su fama se basaba en la calidad y velocidad con las que ejecutaba sus dibujos, y sus grabados poseen una delicadeza extraordinaria. El uso del claroscuro en sus Pinturas negras influenció a numerosos artistas, entre ellos Manet. Esta monografía presenta las obras fundamentales del artista, considerado hoy el padre del arte moderno.

Con ilustraciones claras y sencillas, este libro propone una serie de buenos deseos para alguien a quien queremos. Un hijo, una amiga, un padre o una madre, cualquiera puede ser el objeto de este libro en que se dicen cosas tan entra�ables como "deseo para ti m�s burbujas que ba�eras" o "m�s tesoros que bolsillos. ENGLISH DESCRIPTION The New York Times bestseller that is filled with boundless good wishes. Some books are about a single wish. Some books are about three wishes. The infallible team of Amy Krouse Rosenthal and Tom Lichtenheld have combined their extraordinary talents to...

The difference between "mass" and "mess," for example, says a lot about the distinctive capacity of phonemes and the alphabet, but very little about the many similarities in these two words. It follows that there is something not exactly alphabetical in language that is prompted by similarities like these. Even quotidian reading exhibits non-alphabetic ingredients, for instance when we skip spelling mistakes or typographical errors; i.e.: when we impose analogies over differences, hermeneutics over semiology, semasiography over the alphabet. Joyce, who once commented that "a few letters will...

Desde su muerte, hace 100 años, Cézanne se ha convertido en el pintor más famoso del siglo XIX. Nació en Aix-en-Provence en 1839 y el periodo más feliz de su vida fue su primera juventud en Provenza, en compañía de Emile Zolá. Siguiendo el ejemplo de Zolá, al cumplir los veintiún años, Cézanne se marchó a París. Durante la guerra franco-prusiana desertó de la milicia, y dividió su tiempo entre pintar al aire libre y estudiar. Al comerciante de arte Vollard le dijo: “Sólo soy un pintor. El ingenio parisino me fastidia. Lo único que quiero es pintar desnudos en las orillas...

"Titita y la voz" es una obra dividida en dos hemiciclos con la cual se trata de reivindicar la figura de Giovanni Battista Meneghini, el legítimo y único esposo de la soprano "assoluta" del siglo 20. "Titta", apodo dado a Meneghini quien en su relación matrimonial con María, lo dio todo sabiendo tolerar el sufrimiento de la traición y sabiendo también esperar con paciencia en ver manifestada para él la Justicia Divina, sin amargura o resentimiento. En "Titta y la Voz" se evidencia como un hombre de entereza moral, ya entrado en años es subyugado y aprisionado por una voz poco usual...