27.- Pintura del siglo XV: Andalucía y Castilla.

El desplazamiento de Diocleciano y posteriormente la transformación cristiana de Constantino, a comienzos del siglo IV, abre un nuevo mundo cultural y artístico que nos ha dejado buenas muestras de su creatividad y belleza, como queremos mostrar en esta colección dedicada al arte bizantino que no sólo hereda el antiguo estilo helénico del que está muy próximo, sino que está marcado por el lujo y la riqueza que caracterizan el arte final del Imperio romano.

No vamos a tener, a partir de 1920, arquitectos geniales que creen algo impensado, pero sí van a surgir muchos constructores con ganas de reformar lo antiguo y de introducir una nueva sensibilidad estética en la pálida y enfermiza arquitectura española. Como el número de obras y de autores se multiplica por momentos y en la mayoría de los casos falta perspectiva suficiente para valorar la obra de los más recientes, hemos decidido hacer una selección provisional, que en ningún momento pretende ser canónica.

Aunque los Países Bajos, como Inglaterra, tenían suficiente con ocuparse de su extraordinario desarrollo comercial a lo largo y ancho de este mundo, también tuvieron oportunidad de destacar con grandes monumentos y geniales autores barrocos que han quedado inscritos para siempre en la memoria universal, como el incomparable Rembrandt van Ryn.

Nace Diego de Silva y Velázquez en la ciudad de Sevilla el año de 1599. Su padre, Juan Rodríguez de Silva, es de ascendencia portuguesa y de familia noble. Su madre, Jerónima Velázquez, cuyo apellido va a perpetuarse en la historia de los pinceles, es de antigua familia sevillana. Desde muy joven siente Diego de Silva la llamada de la pintura, y acude a los talleres de los maestros sevillanos más competentes, como Herrera el Viejo, con quien se cree que estudió, aunque no hay pruebas documentales al efecto. Sabemos, sin embargo, con toda seguridad, que a los doce años estaba...

La seducción, el deseo y la pasión, son los principales motores de la obra. En diferentes partes del mundo, con una cultura totalmente diferente y con aparentemente nada en común, dos personas, no pueden evitar caer en el juego del destino. Un destino con un perverso sentido del humor. Los protagonistas se verán obligados a vivir situaciones extremas, que los hará crecer como persona, y los ayudará a aprender a dar importancia a aquellas cosas realmente valiosas. Solo cuando no teman perder, se arriesgaran a ganar.

En modelado y fundición, en el apartado dedicado a las técnicas, se exponen desde sistemas actuales de modelado informático y microfusión, hasta diversas técnicas de fundición poco usuales y sorprendentes en el mundo de la joyería, que parten de materiales primarios como la tierra, la jibia o la cascarilla cerámica. Técnicas por medio de las cuales es posible obtener, de forma fácil, nuevas piezas de joyería u objetos decorativos y, de este modo, comprender y disfrutar del proceso mágico y ancestral de la fundición y la transformación del metal.

Si quieres aprender de forma rápida y sencilla todo lo que necesitas saber sobre el Impresionismo y el Postimpresionismo, ¡ésta tu guía! La autora es una psicóloga experta en el tratamiento de dificultades del aprendizaje con una amplia experiencia docente. ÍNDICE 1. Contexto histórico. 2. La pintura impresionista: - Importancia de la luz. - Temas utilizados. - Técnica. 3. Los pintores impresionistas: - Manet. - Renoir. - Monet. - Degas. - Pissarro. - Sisley. 3. Puntillismo. - Seurat. - Signac. 4. La pintura postimpresionista. 5.Los pintores postimpresionistas: - Toulouse-Lautrec. -...

ESTUDIO COMPARATIVO ENTRE EL TEATRO COMICO MEDIEVAL IRANÍ Y EL TEATRO COMICO MEDIEVAL EN EL PAIS VASCO A TRAVÉS DE LA COMMEDIA DELL'ARTE